苍山残阳 作品

第六十章 开机拍摄

  05年,9月5日。

  乙酉年,甲申月,壬辰日。

  宜:订盟、开业、动土、祈福、求子。

  忌:无。

  陈锋入乡随俗,特意找了个风水先生,挑了个好日子。

  烧香拜神,开机大吉。

  从今天开始,《寄生虫》剧组正式开拍。

  开机的第一个镜头,是一个长镜头,而且是固定长镜头。

  室内昏暗的灯光,外面灿烂的阳光,形成强烈对比。

  从狭窄的窗户开始,向外延伸。

  前景是袜子,中景是窗户,后景是巷子里的景象。

  前中后空间层次感非常突出。

  陈锋担心演员们第一天进入不了状态,所以第一个镜头选择拍景。

  这样可以保证一条过,给剧组讨一个好彩头。

  第一个长镜头拍完,紧接着是一个降镜头。

  画面移动到儿子陈宇的身上。

  这个镜头除了表示了主角一家住在地下室里,同时也暗示了他们的地位低下。

  镜头开始固定,特写了陈宇的脸,变成平摄的角度。

  当陈宇站起来,又变成了跟镜头。

  画面从近景过渡到中景再到远景,平摄变成俯拍。

  镜头跟随陈宇的步伐,展示一家人在地下室的生活场景。

  用一组长镜头,以窗户为引子,不仅交代了这一家人的居住处境。

  同时,也通过他们的行为,初步框定了一家人的贪婪特征,埋下伏笔。

  陈锋采用了平拍的角度,将穷人和富人的居住环境做鲜明对比。

  这种拍摄角度,突出平实和自然的感觉。

  由于提前进行了剧本围读,也让演员体验了几天生活。

  拍摄过程,还是比较顺利的。

  在这组镜头中,主要任务是朱雅纹扮演的陈宇。

  这小子表现的还不错,起码没惹急陈锋。

  至于李学建和宋旦旦都是老戏骨,肯定更没有问题。

  江依艳人虽然很茶,可在演戏方面还是很不错的。

  “不错,大家保持状态。”

  陈锋喊了卡以后,专门竖起大拇指以示鼓励。

  体验生活的那几天没有浪费,演员们已经开始入戏了。

  不过,第一天的拍摄计划中,戏份都不算难。

  拍电影要先易后难,引导演员们逐渐进入角色内心。

  如果上来就拍难度很高的重头戏,往往会给演员造成很大的心理压力。

  导致表演的自信心受挫,影响演技的发挥。

  到了第二组镜头,画面的中心人物变成了主角李学建。

  男主角正在吃劣质面包,发现桌子上有一只虫子。

  于是,他顺手将虫子弹飞。

  这一段表演,没有情绪上的波动起伏。

  可恰恰是因为太平了,所以难以形成镜头张力。

  这时候,就需要演员发挥自己的创作力。

  怎么在一段平平无奇的剧情中,传递出情绪,并且感染观众?

  老戏骨的功力,往往就体现在细节之中。

 

  李学建嘴里咒骂了一句,动作自然地将面包袋推开。

  脸上的表情没有什么变化,眼神里充满了麻木。

  当这一系列的动作完成之后,导演陈锋并没有喊卡。

  他若有所思,似乎对这段拍摄不是很满意。

  过了几秒钟,他才喊卡。

  “李老师,这段表演没什么问题,但我希望你还能在麻木之外增加一点别的情绪。”

  陈锋从导演椅上站起来,离开了机位。

  “虫子被弹飞,显示了寄生虫与主人之间力量的差距,这是强者对弱者的碾压,你是稍稍有点享受这种感觉。”

  听了陈锋的话,李学建没有立刻开始调整表演。

  他在仔细地琢磨着,怎么将这种情绪融入进去。

  导演的要求并不是刻意表现这种享受,而是融入到麻木中。

  思索了一分钟。

  “可以吗?”

  听到陈锋的问话,李学建微微点头。

  “各机位准备好!”

  “预备……”

  “开始!”

  随着场记斩板,镜头移动,再次对准了李学建。

  刚才的那段表演,重新又过了一遍。

  比之前,多了一丝味道。

  “咔……过!”

  这一次,陈锋终于喊过。

  刚才的那段镜头,带着隐喻。

  虫子常出没在阴暗潮湿的地方,突出男主一家生存环境的恶劣。

  出现在桌子上的虫子,象征着男主一家。

  虫子被轻轻弹飞,暗示着穷人和富人之间的力量悬殊。

  未来男主一家寄生在富人家中,就像这只虫子。

  没有被发现的时候,他们可以享受富人一样的生活。

  一旦暴露,就会立刻被弹飞,根本无力挣扎。

  接下来,是一段宋旦旦和朱雅纹以及江依艳的镜头。

  固定镜头接摇镜头,镜头开始有起幅。

  远景,平摄。

  陈宇和陈婷两兄妹在交流,而母亲则在一旁说着接零活的事情。

  这一个镜头,在空间上有足够的景深。

  通过家里的摆设,展现穷人家庭空间结构上的凌乱。

  兄妹二人的动作和对话,表达了他们对向上跨越阶层的努力。

  他们的姿势,又暗示了不管如何努力,始终低人一等的无奈。

  并不是每个人都能站直了身体。

  当向上爬的时候,膝盖总是要弯曲。

  “停!”

  陈锋忽然喊停,眉头紧皱起来。

  之前的这段表演,他不满意。

  “我提醒一下你们,现在是拍电影,不是排练舞台剧,我不需要你们用动作和表情来强化情绪的传递。”

  他的手里拿着导筒,也就是卷成喇叭状的剧本。

  “宋老师,你的动作过于舞台化,过于戏剧化了,我想要的是生活化的表演方式,在自然舒缓中传递出情绪。”

  “不需要你用动作来加强暗示,也不需要你调动表情变化,向观众传递信息。”

  “你的表演要平一点,但该有的情绪都要隐藏在里面,我不要情绪的外放,我要表现情绪的同时,还得把情绪藏起来……”

  陈锋对于宋旦旦这个前辈,还保持了一些尊重。

  也可能是第一天开机,他的心情比较好。

  所以,一整天都没怎么骂人。

  只有朱雅纹,被他狠狠地瞪了几眼。

  不过,从陈锋渐渐不耐烦的语气里可以听得出来……

  心里的火气,正在积攒当中。

  爆发也不过是早一天,晚一天的事情。

  有时候演员们即便进入状态,表演的方式,也可能不是导演想要的那种。